|
Филиппинец идет по заднему двору дома своего детства в сельской местности на Гавайях, его шаги шуршат по траве. Щебечут птицы, внося свой вклад в тропический шум, когда он приближается к святилищу у подножия звездчатого фруктового дерева. Он наклоняется, чтобы рассмотреть черно-белую фотографию женщины в рамке, волосы которой собраны на пробор в стиле 1950-х годов.
Внезапно порыв ветра раскачивает ветви дерева, опрокидывая содержимое алтаря. Мужчина отступает назад, спотыкается о корень и ударяется головой. Когда он просыпается, он оказывается в темном, окутанном туманом лесу, а над ним стоит женщина в глиняной маске и размахивает мечом.
“Кто ты такой, что осмеливаешься спать под священным деревом?” она спрашивает на илокано, гавайском диалекте филиппинского, приставив меч к его горлу. Он отвечает, что заблудился, и поворачивается, чтобы бежать. Она преследует его, то убегая, то паря в воздухе. Он снова падает. Она приближается, высоко подняв меч. Он бросает в нее камень, разбивая глиняную маску и открывая половину ее лица.
“Мама?” - спрашивает он.
Это премьера “Мурмурай”, короткометражного фильма независимого режиссера Брэда Тангонана. Все в этом фильме было похоже на его предыдущие работы, от тактильных снимков природы до сказочных ненасыщенных бликов.
Единственное отличие? Он сделал это с помощью искусственного интеллекта.
Тангонан был одним из 10 кинематографистов, принявших участие в пятинедельной программе Google Flow Sessions, которая предоставила креативщикам доступ к набору инструментов Google для создания короткометражных фильмов, включая Gemini, генератор изображений Nano Banana Pro и генератор фильмов Veo.
Каждый фильм отличался по тематике. В фильме Хэла Уотмоу “Ты бывал здесь раньше” гиперреалистичные, реалистичные визуальные эффекты сочетаются с мультяшной стилизацией, чтобы в игровой форме показать важность утренней рутины, в то время как фильм Табиты Свенсон “Противоядие от страха - любопытство” является более эзотерическим, философским. разговор о наших взаимоотношениях с искусственным интеллектом и о нас самих.
Ни один из этих короткометражных фильмов, которые были показаны в Soho House в Нью-Йорке в конце прошлого года, не показался мне отстойным. Каждый независимый режиссер, с которым я беседовал, говорил, что в случае с этими фильмами искусственный интеллект позволил им рассказать историю, на которую у них иначе не хватило бы ни бюджета, ни времени.
“Я рассматриваю все эти инструменты, будь то камера, которую вы можете взять в руки, или искусственный интеллект, как способы для художника выразить то, что у него на уме”, - сказал мне Тангонан после показа.
Google, безусловно, пытается подчеркнуть, что ИИ-это всего лишь еще один инструмент для создателей. Google не ошибается: по мере совершенствования продуктов для создания видео искусственный интеллект будет все чаще входить в арсенал создателей.
В 2025 году такие компании, как Google, Runway, OpenAI, Kling, Luma AI и Higgsfield, продвинулись далеко вперед по сравнению со сверхъестественными, быстрыми новинками предыдущего года. Индустрия видео с искусственным интеллектом, привлекающая миллиарды долларов венчурного капитала, сейчас переходит от создания прототипов к постпродакшну.
Нынешняя эра изобилия ИИ, которая предоставила инструменты для “демократизации доступа” к киноиндустрии, также угрожает уничтожить рабочие места и креативность, затопив их лавиной дешевых услуг. На кону стоит жизнь, которая натравливает креативщиков друг на друга. Те, кто занимается ИИ, рискуют прослыть соучастниками; те, кто этого не делает, рискуют устареть.
Вопрос не в том, входят ли инструменты в набор инструментов – они появляются, нравится нам это или нет. Вместо этого возникает вопрос: какой вид кинопроизводства выживет, когда индустрия стремится к скорости и масштабу, а не к качеству? И что происходит, когда отдельные художники используют одни и те же инструменты для создания чего-то действительно значимого?
Аргументов против использования искусственного интеллекта в кинопроизводстве предостаточно, и они исходят от самых известных людей в отрасли.
Режиссер Гильермо дель Торо в октябре прошлого года сказал, что он скорее умрет, чем использует генеративный ИИ для создания фильма. Джеймс Кэмерон сказал в недавнем интервью CBS, что идея создания актеров и эмоций с помощью подсказок “ужасает”, и что генеративный ИИ способен выдавать только усредненное представление обо всем, что когда-либо делалось людьми раньше.
Вернер Херцог сказал, что фильмы, созданные искусственным интеллектом, которые он видел, “не имеют души”. Он добавил: “В этих измышлениях нельзя найти общего знаменателя, и ничего, кроме этого общего знаменателя”.
Тезис Кэмерона и Герцога заключается в том, что искусственный интеллект забирает управление процессом творения из рук людей и никак не может быть использован для создания представления об их собственном жизненном опыте.
“Очень легко разозлиться на искусственный интеллект как на концепцию машины, но сложнее разозлиться на кого-то, кто создал что-то личное”, - сказал Уотмоу AGI_LOG.
Тангонан, который описывает “Мурмурей” как “семейную историю”, согласен с этим мнением.
“Искусственный интеллект - это посредник”, - сказал Тангонан. “Я по-прежнему принимаю все творческие решения. Когда люди видят в Интернете "разгильдяйство в области искусственного интеллекта", это часто приводит к наименьшему общему знаменателю. И, да, если вы передадите ключи ИИ, это то, что вы получите. Но если у вас есть голос, творческая точка зрения и стиль, тогда вы получите что-то другое”.
Использование ИИ в кинопроизводстве не означает просто создание сценария к фильму. Тангонан, например, написал сценарий для “Мурмурая” без использования ИИ и собрал визуальные отсылки для списка снимков. Затем он загрузил этот контент в Nano Banana Pro для создания изображений, которые соответствовали его стилю и послужили основой для создания видео.
Режиссер Кинан Макуильям также приложила все усилия, чтобы ее короткометражный фильм “Мимесис”, вымышленная управляемая медитация, стал “истинным продолжением [ее] визуального языка, а не "смесью" работ других художников".
Макуильям написала сценарий и записала свой собственный голос для инсценировки медитации, которая в равной степени была расслабляющей и забавной. На экране, на черном водянистом фоне, психоделические изображения цветов и растений смешивались друг с другом, превращались в дым, превращались в морских коньков и уплывали прочь.
Все снимки взяты из собственной коллекции отсканированной флоры и фауны Макуильям – она повсюду путешествует со своим сканером.
“Я потратила много времени на изучение того, как создавать приложения, созданные на основе моего собственного набора данных, а затем использовала их в качестве ориентиров”, - рассказала Макуильям AGI_LOG, добавив, что над фильмом она работала со своим давним композитором и звукорежиссером. “Я принял решение не использовать искусственный интеллект для того, что я мог бы снять на камеру или попросить своих коллег анимировать. Моей целью было найти новые формы выражения для моих устоявшихся тем и стиля, а не заменить роли людей, с которыми мне нравится работать”.
Это было общей чертой всех создателей фильма, с которыми я беседовал на мероприятии Google Flow, – желание использовать искусственный интеллект только в тех случаях, когда невозможно положиться на других людей или когда странная природа поколений искусственного интеллекта служит сюжету.
Например, книга Сандера ван Беллегема “Melongray” посвящена ускорению темпов жизни с помощью необычных визуализаций. На одном из кадров саламандра превращается в воздушный шар. Это не было частью его оригинальной сюжетной линии, но он был вдохновлен тем, как искусственный интеллект позволил ему расширить границы своего воображения и физики.
Сегодняшние бюджеты киностудий сокращаются из-за роста затрат на съемки, перехода на потоковое вещание и корпоративной консолидации, направленной на предотвращение рисков. Это означает, что крупные траты экономятся для предсказуемых источников дохода (см.: миллионный фильм Marvel), а от оригинальных среднебюджетных фильмов практически отказались.
Добавление искусственного интеллекта к этому процессу чревато тем, что студии столкнутся с проблемой дефицита до такой степени, что они могут попытаться заменить все, что только можно — актеров, декорации, освещение, — что ни к черту не годится для искусства и качества. Однако эффективность, которую обеспечивает искусственный интеллект, также может снизить барьер и облегчить киностудиям создание оригинальных работ.
Даже Кэмерон отметил в своем интервью CBS, что генеративный ИИ может удешевить VFX, что может привести к созданию более оригинальных научно-фантастических и фэнтезийных фильмов – дорогостоящих проектов, которые предназначены для существующих ИС, таких как “Аватар”.
По словам Тангонана, для кадра в “Мурмурае”, где женщина летит через лес, потребовалась бы дорогостоящая видеосъемка или очень сложная оснастка на съемочной площадке, и то и другое, по словам Тангонана, не входит в бюджет короткометражного фильма.
Но даже кинематографисты, которые видят преимущества в эффективности, понимают риски для художественного самовыражения.
“Я думаю, что эффективность в целом - не лучший друг творчества”, - сказал Макуильям.
Для независимых кинематографистов наличие в их распоряжении такого количества мощных инструментов является благословением и проклятием одновременно. Это, конечно, “демократизирует доступ”, но это также означает работу в одиночку. Чем больше вы можете сделать сами, тем меньше причин для сотрудничества.
“Я знаю, что я - группа из одного человека, и я просто создал все это сам... но так никогда не должно быть, чтобы кто-то рассказывал историю или снимал фильм”, - сказал Уотмоу AGI_LOG, отметив, что его друг-актер озвучил его короткометражку. “Это должен быть совместный процесс, потому что чем больше людей вовлечено в него, тем доступнее он для всех и тем больше он достигает людей и связывает их”.
Режиссеры принимают творческие решения, но не все. Создатели фильма, с которыми я беседовал, внезапно оказались в роли сценографа, постановщика по свету, костюмера – роли, требующие опыта, которого у них не было. Это расстраивало и изматывало, отвлекая их от работы, которая им действительно была дорога. И неприятно думать о том, как целая экосистема может быть перевернута с ног на голову так быстро.
Создатели фильма, с которыми я беседовал, также сказали, что они бы предпочли не заменять актеров искусственным интеллектом, хотя некоторые говорили, что актеры, созданные с помощью искусственного интеллекта, неизбежны для небольших студий. Инструменты для создания актеров, их эмоций, их движений существуют и становятся все более совершенными. Видеостартапы с искусственным интеллектом, такие как Luma AI, которые в ноябре прошлого года собрали 900 миллионов долларов на серию C, даже разрабатывают технологию, которая позволяет вам один раз снять выступление актера, а затем использовать искусственный интеллект для изменения персонажа, костюма и декораций.
“В идеальном мире я бы работал с настоящими актерами, несколькими операторами, руководителями отделов и всей съемочной группой, чтобы создать что-то потрясающее, используя искусственный интеллект и дополняя его, чтобы иметь возможность делать то, чего мы не можем сделать на съемочной площадке, будь то из-за бюджета или временных соображений”, - говорит Тангонан.
“Я думаю, что создание любой творческой работы, в которой используются новые технологии, всегда требует определенной проверки интуиции и готовности обсуждать работу”, - сказал Свенсон.
“Это инструменты”, - добавила она. “Как вы собираетесь использовать этот инструмент? Собираетесь ли вы соблюдать при этом этику? Собираетесь ли вы задавать вопросы? Собираетесь ли вы быть прозрачным и делиться знаниями?”
Но многие не считают инструменты ИИ нейтральными. Помимо замены рабочей силы, по-прежнему существуют проблемы с авторским правом. Стартап по созданию видео с использованием искусственного интеллекта Runway, как сообщается, собрал тысячи часов видеороликов YouTube и защищенного авторским правом студийного контента, другие компании, включая Google, OpenAI и Luma AI, столкнулись с вопросами о том, делают ли они то же самое или тренируются на фильмах, защищенных авторским правом и выкладывать отснятый материал без разрешения. (Хотя некоторые инструменты, такие как от Moonvalley's Marey, работают только с данными, имеющими открытую лицензию). Кроме того, существуют экологические ужасы – по некоторым оценкам, секунды создания видео с использованием искусственного интеллекта могут потреблять столько же электроэнергии, сколько часы потоковой передачи.
Неудивительно, что многие кинематографисты, с которыми я беседовал, говорили, что они сталкиваются со стигматизацией из-за экспериментов с искусственным интеллектом.
“Всякий раз, когда я публикую что-то в Интернете, у многих моих коллег-кинематографистов возникает резкая реакция на это, что мы все должны держать себя в руках и не использовать ни один из этих инструментов”, - сказал Тангонан. “Я просто не согласен с этим”.
Если создатели фильмов слишком боятся обсуждать, как можно и нужно использовать искусственный интеллект и каковы этические границы, то разговор рискует быть решенным за них. Не художниками, пытающимися использовать его ответственно, а помешанными на эффективности студиями, которые больше заботятся о прибыли, чем об искусстве.
“Киноиндустрия терпит крах, потому что люди не внедряют инновации, и все обходится слишком дорого. Нам нужны подобные инструменты, чтобы выжить”, - сказал Уотмоу. “Я думаю, очень важно, чтобы люди были вовлечены в это, потому что если мы этого не сделаем, то это станет чем-то, что мы не признаем, и это не будет устойчивым”.
